Uno tan blanco, luminoso, predecible y espectacular. El otro más oscuro, dramático y denso. Marvel y DC han marcado dos caminos muy distintos dentro del cine de superhéroes. Son como el yin y el yang de la industria: complementarios, opuestos, eternos rivales en la taquilla… y en nuestra imaginación.
Ahora que se acercan dos nuevos reinicios muy esperados —el reboot de Los 4 Fantásticos por parte de Marvel Studios y el nuevo Superman dirigido por James Gunn en el relanzado DC Universe—, es buen momento para mirar atrás, revisar sus estrategias y preguntarnos si esta eterna competencia tiene un ganador claro o si, en realidad, ambos han moldeado juntos el género para siempre.
Marvel: velocidad, espectáculo y fórmula
Marvel Studios ha construido su universo a base de conectar historias, establecer fases y generar macroeventos como si fueran finales de Champions. Su fortaleza ha sido la continuidad, el humor accesible y una fórmula que mezcla acción, espectáculo y referencias internas que recompensan al espectador fiel.
Películas como Iron Man, Los Vengadores o Guardianes de la Galaxia convirtieron la marca en sinónimo de blockbuster. El precio: una sensación de homogeneidad en tono, estética y estructura. No todas las entregas brillan por su narrativa, pero sí mantienen un estándar de entretenimiento y ritmo que pocos igualan.
El problema, con el paso de los años, ha sido el desgaste. La llamada «fatiga superheroica» no ha surgido por casualidad: demasiadas películas, demasiadas series, y demasiadas tramas cruzadas que requieren deberes previos para disfrutar de cada entrega. Marvel, que una vez pareció tener el control absoluto, ha tenido que reenfocar su estrategia tras la Saga del Infinito, buscando ahora reintroducir personajes clave y consolidar nuevos.
El regreso de los 4 Fantásticos, en ese sentido, es una oportunidad histórica. No solo se trata de traer a uno de los grupos más emblemáticos del cómic, sino de hacerlo bien por primera vez. Kevin Feige y su equipo saben que este reboot tiene que funcionar no como una pieza más, sino como el nuevo corazón de su universo cinematográfico.
DC: intensidad, riesgo y caos creativo
DC, por su parte, siempre ha oscilado entre la épica y la introspección. Su gran punto de partida fue El caballero oscuro, una trilogía que redefinió el género a través del realismo, el drama y la figura de un Batman enfrentado a sus propios límites morales.
Desde entonces, DC ha buscado su voz entre distintas visiones autorales: Zack Snyder apostó por una mitología más solemne y visualmente poderosa, mientras que otros títulos, como Joker o The Batman, se alejaron de la acción coral para explorar personajes en profundidad.
Esta falta de cohesión narrativa ha sido, a la vez, un problema y una virtud. DC permite experimentar, pero le cuesta construir una estructura clara a largo plazo. Con el reciente nombramiento de James Gunn como nuevo arquitecto del DC Universe, se abre una nueva etapa. Su primer gran paso será el estreno de Superman en 2025, protagonizado por David Corenswet, que promete ser el renacer emocional y narrativo del Hombre de Acero.
Este nuevo Superman no es solo una apuesta por el personaje, es una declaración de intenciones. DC quiere construir un universo interconectado, sí, pero manteniendo una voz autoral clara y respetando la esencia de cada héroe. En ese equilibrio está su posible éxito.
Superman (2025) cine
¿Presentar primero o después? Las dos estrategias
Una de las diferencias más llamativas ha sido el orden de los factores. Marvel prefirió presentar a sus personajes con películas individuales antes de juntarlos en Los Vengadores, mientras que DC optó por introducir a muchos héroes en grupo (Batman v Superman, Liga de la Justicia) y luego explorar sus caminos en solitario.
Ambas fórmulas tienen ventajas y riesgos. Marvel construyó lealtad personaje a personaje. DC apostó por el impacto colectivo. Ninguna estrategia es infalible, pero ambas dicen mucho de cómo cada estudio concibe el concepto de “universo”.
Además, DC ha demostrado más disposición a arriesgar con géneros y tonos. Shazam! coquetea con la comedia infantil, Joker es un drama psicológico, y The Batman roza el thriller policíaco. Marvel, en cambio, ha tendido a mantener un tono uniforme, incluso en propuestas aparentemente diferentes como Doctor Strange o Ant-Man.
Villanos, tono y legado emocional
En el corazón de todo gran relato hay un buen villano. Y aquí también se notan diferencias. Marvel ha tenido algunos aciertos (Loki, Killmonger, Thanos), pero también muchos antagonistas poco memorables. DC, por su parte, partía con ventaja: Joker, Lex Luthor, Zod… y, por supuesto, el Joker de Heath Ledger, aún imbatible en intensidad y legado.
El tono también separa ambas sagas: Marvel apuesta por lo ligero, el espectáculo y el humor; DC por lo trágico, lo simbólico y lo oscuro. Uno mira hacia el público general. El otro, hacia las profundidades del alma. Y ambos han tenido aciertos y fracasos en sus respectivos enfoques.
Mientras que Marvel ha sabido conectar con las emociones a través del carisma de sus actores (Iron Man, Capitán América, Peter Parker), DC lo ha hecho con el peso simbólico de sus personajes. Superman, Batman y Wonder Woman no son solo héroes, son arquetipos.
Universo vs individualidad: dos maneras de crecer
The Batman 2 1 de octubre de 2027
Otro gran contraste está en cómo se construyen los mundos. Marvel ha desarrollado un universo cohesionado donde todo está conectado. DC ha dejado que sus autores exploren caminos individuales, muchas veces sin preocuparse por la continuidad.
Eso ha generado confusión, pero también ha dado lugar a joyas. The Batman de Matt Reeves no pertenece al universo de Liga de la Justicia, pero ha sido celebrada por su ambición. Joker, por su parte, rompió todas las reglas y acabó con el León de Oro en Venecia.
La nueva etapa de DC buscará unir ambas ideas: continuidad y autoría. Marvel, en cambio, parece estar en un proceso de reinvención interna, y el éxito de los 4 Fantásticos puede marcar el comienzo de un nuevo ciclo.
Más allá del cine: legado y expansión
Ambos universos también han expandido su influencia más allá del cine. Marvel con sus series en Disney+, que han servido para ampliar su mitología pero también han diluido su impacto. DC, con menos volumen, ha logrado algunas apuestas muy sólidas como Peacemaker o la futura Lanterns.
Además, la conexión con el cómic original también importa. DC ha sido más fiel a ciertas ideas temáticas de sus historietas, mientras que Marvel ha modernizado y adaptado muchas de sus tramas a los tiempos actuales, con mejor o peor fortuna.
¿Y entonces? ¿Quién gana?
Tal vez esa no sea la pregunta correcta. Marvel y DC han ofrecido modelos distintos, y cada uno ha sabido tocar fibras distintas del público. Uno ha brillado en la regularidad. El otro, en los picos de genialidad.
El futuro inmediato nos da dos pistas clave: el reboot de Los 4 Fantásticos marcará si Marvel puede renovar su universo con ideas frescas y héroes menos explotados. Superman será la prueba definitiva de si DC puede construir una narrativa sólida con continuidad emocional y visual.
Lo que está claro es que la batalla sigue, y eso es lo mejor que le puede pasar al cine de superhéroes.
Porque en el fondo, lo que Marvel y DC han hecho juntos es demostrar que las historias de héroes no son solo para niños. Son espejos, mitos modernos, fábulas morales y espectáculos visuales que —cuando se hacen bien— conectan con millones de personas en todo el mundo.
Y mientras el público siga creyendo en ellos, el género seguirá evolucionando. Ya no se trata de quién gana, sino de quién se atreve a ir más allá.
