Empezamos una nueva sección que
intentará desgranar la vida, la obra, el auge y, en ocasiones, el
declive, hasta la actualidad, de grandes dibujantes, guionistas,
actores y directores que marcaron una época. En nuestra
primera entrega hablaremos de tres dibujantes que cambiaron el
mundo del cómic entre los años 70 y 80. Se podría hablar
de una triada de genios que revolucionaron el arte del dibujo. A
pesar de que en aquellos años hubo muchos y, muy buenos,
dibujantes, ellos tres sobresalen por encima del resto. Sus
nombres, no creo que sean ninguna sorpresa para los lectores más
‘comiqueros’ del lugar. A saber: Frank Miller, John Byrne y
George Pérez. Empezaremos a hablar de este último.
George
Pérez nació el 9 de Junio de 1954 en Nueva York. De
ascendencia portorriqueña, sus antepasados llegaron a principio de
los años 40 a Estados Unidos. Vivió junto a su familia en el
humilde barrio del Bronx. Con el tiempo se mudaron a Flushing,
Queens. Allí, Pérez quedó fascinado por los cómics e ilustraciones
en sus múltiples visitas a una tienda de cómics llamada Mike´s
Comic Hut. Tras dibujar una tira de acción y aventuras en
blanco y negro llamada Sons of the tiger y publicada por
Marvel Cómics en su revista Deadly Hands of Kung Fu, junto al
magnífico guionista Bill Mantlo (entre los dos crearon al personaje
Tigre Blanco, que llegó a sobresalir en algunos números de
Spider-Man), Pérez empezó a destacar ilustrando Los
Vengadores (también para Marvel) a partir del número 141. Allí
pudimos leer la vuelta del Hombre Maravilla o La saga de Korvac.
Más tarde y junto a su compañero más fiel de fatigas, el guionista
Marv Wolfman, se encargó de la colección de Los 4 Fantásticos.
Poco después da el salto a la mayor competidora de La casa de las Ideas, DC Comics. Allí comienza dibujando, una buena temporada, La Liga de La Justicia de América. Acto seguido, de nuevo junto a Wolfman, empieza a ilustrar The New Teen Titans y conoce el éxito. Durante cuatro años está a cargo de la colección y se convierte en uno de los artistas más famosos en el mundo del cómic. A continuación, Pérez y Wolfman crearon la serie que marco un antes y un después en DC Comics y en el mundo del cómic en general: Crisis en Tierras Infinitas. En esta miniserie de 12 números, juntaron a todos y cada uno de los personajes pertenecientes a DC y la historia cambió radicalmente la continuidad del Universo DC. La obra fue entintada por dos maestros: Dick Giordano y Jerry Ordway.
Tras Crisis se encargó de
revitalizar la colección de Wonder Woman. Para muchos de sus fans,
esa época es la mejor de Pérez. Durante ese periodo comenzaron las
desavenencias con DC Comics, principalmente inconvenientes
editoriales, escribiendo una historia de la citada Mujer Maravilla
llamada War of the Gods. Pérez había escrito toda la trama de la
historia y al final contempló cómo la editorial contrataba a otro
guionista llamado William Messner-Loebs. Esto provocó su rechazo al
cómic y su salida de DC Comics, a la que no regresó hasta años
después.
En los años 90, Pérez volvió a Marvel Cómics y se encargó de varias
series: Sachs and Violens, Hulk: Future Imperfect y el tercer
volumen de Los Vengadores. Con esta última serie volvió a recibir
los aplausos por parte del público y la crítica. Después, junto a
Kurt Busiek, se encargó del crossover de JLA/Vengadores que
salió a la venta en el año 2003. En tiempos más recientes participó
en el último número de Los Vengadores y guionizó y dibujó
Crisis Infinite y Brave and the Bold. Junto a su fiel amigo Wolfman
realizó la saga Judas Contract para una película de los New
Titans que salió en DVD.
Durante todos estos años recibió infinidad de premios. Entre los
más importantes destacan: Premio Jack Kirby a la mejor miniserie
(Crisis en Tierras Infinitas) en 1985 y Premio Haxtur a la mejor
historia larga (Wonder Woman) en el Salón Internacional del Cómic
del Principado de Asturias en 1989.
Frank
Miller nació el 27 de enero de 1957 en Olney, Maryland, EE.
UU. Su primer trabajo para la editorial Marvel Cómics fue un
crossover de Daredevil para la colección Spectacular Spiderman en
1979, aunque realmente se dio a conocer en su trabajo en Daredevil
entre finales de los 70 y principios de los 80. Poco después,
para la editorial DC Cómics, dibuja Ronin, un clásico entre los
clásicos. En 1986, de vuelta a Marvel y a Daredevil, se encarga de
guionizar la saga Born Again apoyado por los excelentes dibujos de
David Mazzucchelli. En esta saga, Miller utiliza la iconografía
religiosa como metáfora para contar la caída y renacimiento del
personaje.
De nuevo
en DC Cómics publica su obra más afamada: Batman: The Dark Knight
Returns. En esta obra nos muestra a un Batman viejo, encanecido y
retirado en un futuro ultraviolento y dominado por los mass media.
Más tarde, de nuevo junto a Mazzucchelli, recrearía el primer año
de Batman en la saga de cuatro números Batman: Año Uno. También
colaboró junto al dibujante Bill Sienkiewicz en las obras
Daredevil Love and War y la estupenda y esperadísima (en
nuestro país tuvimos que esperar unos cuantos años para
disfrutarla): Elektra Assassin, contando el pasado de la asesina
ninja, inspirado en su homónimo mitológico, el Síndrome de
Elektra.En los años 90, tras abandonar de nuevo DC Cómics, realiza
para la editorial Epic Cómics la última obra sobre su creación de
Elektra llamada Elektra Lives Again, en la que quiso dar su
particular despedida al mundo de Daredevil. A pesar de ello, en
1993 volvió a escribir una historia sobre el personaje invidente,
con dibujos de John Romita Jr., llamada Daredevil: Man Without
Fear. Después, en la editorial independiente Dark Horse, Miller se
encontró con total libertad creativa. Escribe Hard Boiled, una
polémica y muy violenta historia y junto al dibujante Dave Gibbons,
famoso por participar con Alan Moore en la obra V De Vendetta, crea
la serie limitada Martha Washington: Give Me Liberty y sus
posteriores secuelas. En esa época llega otra de sus grandes obras:
Sin City. Concebida para que solo tuviera un número, al final
estuvo entregado a ella casi diez años, de 1991 al año 2000.
En 1998 realiza la obra gráfica 300, en la que narra la batalla de
las Termópilas desde el punto de vista espartano. El cómic llamó la
atención por la decisión de Miller de editarlo en formato apaisado.
En noviembre de 2001 vuelve a DC Cómics para realizar una segunda
parte de la exitosa Dark Knight Returns. Fue una miniserie de tres
números llamada The Dark Knight Strikes Again. Con esta obra, hubo
un gran distanciamiento entre parte de sus fans. A unos les pareció
que Miller había perdido su toque creativo y a otros les pareció
una estupenda historia. Recientemente ha seguido con Batman en la
serie All Star: Batman & Robin The Boy Wonder junto a Jim Lee
en los lápices. En 1987 recibió dos Premios Haxter: mejor
guión y mejor historia larga (Dark Knight Returns) en el Salón
Internacional del Cómic del Principado de Asturias.
John Byrne nació el 6 de julio
de 1950 en Inglaterra. De niño vivió en West Bromwich, un pueblo de
Staffordshire, donde empezó a interesarse por el mundo del cómic.
En 1958 emigró junto al resto de su familia a Canadá. Empezó su
carrera en el año 1974, dibujando para la Editorial Charlton cómics
como Whellie and the Chopper Bunch y Doomsday. Poco después comenzó
a trabajar en Marvel Cómics dibujando Puño de hierro (1975) y Los
Campeones (1976). Después realizó algún número suelto de Daredevil,
El Motorista Fantasma (1976), Power Man, Los Vengadores, Capitán
América y Spiderman (1977). En ese año se hace cargo de La
Patrulla X y comienza una fantástica, imaginativa y
espectacular era mutante con sagas tan famosas como Días del futuro
Presente (que próximamente podremos disfrutar de su adaptación
al cine en la nueva entrega de ‘X-Men’).
Más tarde empieza su aportación al mundo de Los 4
Fantásticos y revitaliza la serie (1980). Nunca Susan Richards
había sido dibujada tan guapa ni el Doctor Muerte había atemorizado
de esa manera. Tras una colaboración con las series Antman e
Indiana Jones (1982), crea el grupo y la nueva serie de Alpha
Flight ( 1983 ). A continuación se mete de lleno en el
universo de Hulk con las colecciones The Incredible Hulk y The
Sensational She-Hulk (1985). En 1986 recala en DC Cómics y publica
la legendaria, nunca mejor dicho, miniserie Legends y comienza
su idilio con la serie Superman.

De vuelta a Marvel Cómics dibuja Star Brand (1988), Los Nuevos Vengadores (1989) y Namor (1990). En esa época empieza a compaginar sus dibujos en dos editoriales, DC Cómics y Dark Horse Cómics. Así llegan OMAC (DC, 1991) y John Byrne´s 2012 (DH, 1991); Linterna Verde (DC, 1992) y John Byrne´s Next Men (DH, 1992); Danger Unlimited (DH, 1993), Babe, Aliens: Earth Angel y Hellboy: Seed of destruction (DH, 1994). Ya solo en DC Cómics publica Wonder Woman (1995) y El Cuarto Mundo de Jack Kirby (1997). De nuevo en Marvel dibuja Spider-Man (1998) y X-Men: Los Años Perdidos (1999). En el comienzo del nuevo milenio publica Marvel, la generación perdida ( 2000 ) y Superman & Batman, Generaciones (DC, 2000). Ya para siempre en DC Cómics, publica Just Imagine Stan´s Lee Robin y Ratas de laboratorio (2002), Doom Patrol y Superman (2004) y The Demon y Atom (2006). Recientemente dibujó algunos números de New Gods y Justice League of América y un formato prestigio de Batman/Capitán América.
Durante su prolífica carrera también tuvo tiempo para publicar tres novelas: John L. Byrne´s Fear Book (1988), Whipping Boy (1992) y Wonder Woman: Gods and Goddesses.
Y hasta aquí el resumen por la vida y obras de estos tres magníficos dibujantes. En próximas entregas os acercaremos a otros grandes protagonistas del mundo del cómic y del celuloide. ¡Hasta la próxima!





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