Si mezclas la presión del instituto con una cirugía experimental que cambia tu identidad, el resultado no puede ser precisamente una comedia romántica. El primer tráiler de Slanted ya está aquí y viene con una propuesta que huele a sátira afilada, ciencia ficción incómoda y terror corporal del que te deja pensando durante horas. Y sí, la cosa promete dar que hablar.
Porque Slanted no solo juega con la estética del body horror, sino que mete el dedo en una herida muy real: la identidad, la aceptación y lo que significa “encajar” cuando sientes que no perteneces del todo. Y lo hace con una mezcla explosiva que recuerda a La Sustancia (2024) cruzada con Chicas malas (Mean Girls) de 2004, pero con un giro racial mucho más directo.
Slanted y el terror de no ser suficiente
La historia de Slanted sigue a Joan, una estudiante chino-estadounidense que solo quiere una cosa: sentirse aceptada. Interpretada por Shirley Chen (a la que vimos en Dìdi), su personaje vive obsesionada con las chicas populares y con esa imagen perfecta que cuelga en los retratos de las antiguas reinas del baile de su instituto.
Joan siente que nunca podrá ser como ellas. Y ahí es donde entra Ethnos, una misteriosa clínica que promete algo tan inquietante como eficaz: transformar a personas racializadas para que parezcan blancas. Así, sin anestesia moral. La premisa de Slanted no se anda con rodeos y, desde el tráiler, deja claro que no estamos ante una historia cómoda.
Tras someterse al procedimiento, Joan despierta convertida en otra persona. Literalmente. Ahora tiene el rostro y el cuerpo de Mckenna Grace, a quien hemos visto recientemente en Ghostbusters: Frozen Empire y que también formará parte de Scream 7. Rubia, aparentemente perfecta y lista para reclamar la corona del baile.
Pero claro, aquí viene la pregunta incómoda: ¿Qué se pierde cuando cambias todo lo que eres por encajar? Slanted utiliza el terror corporal no solo para impactar visualmente, sino para hablar de inseguridades que muchos han sentido alguna vez, aunque no hayan pasado por un quirófano futurista.
Práiler de Slanted
Una sátira afilada con firma personal
Detrás de Slanted está Amy Wang, que debuta en el largometraje como directora y guionista. Y lo hace sin miedo. La propia Wang ha explicado que esta película nace de una experiencia muy personal como mujer chino-australiana y de ese deseo de pertenecer a un lugar que a veces parece exigirte que cambies quién eres.
En sus palabras, Slanted ofrece una visión satírica y sin pedir perdón sobre la raza y lo que significa ser blanco en determinados contextos sociales. Y eso se nota en cada plano del tráiler, donde el instituto se convierte en un microcosmos cruel, lleno de miradas, juicios y estándares imposibles.
El tono oscila entre lo incómodo y lo ácido. Hay momentos que parecen sacados de una comedia adolescente, con aspiraciones a reina del baile incluidas, pero de repente la atmósfera se vuelve densa, casi asfixiante. Esa combinación le da a Slanted una personalidad muy marcada.
El reparto lo completa Maitreyi Ramakrishnan, conocida por Never Have I Ever, lo que refuerza esa conexión con el mundo adolescente, pero desde un ángulo mucho más oscuro. Aquí no se trata solo de popularidad; se trata de identidad fragmentada.
Slanted no es solo body horror, es una bofetada emocional
Si algo deja claro el tráiler de Slanted es que la identidad nunca es solo piel. La transformación de Joan no es únicamente física. Es una especie de borrado simbólico de su historia, su cultura y su percepción de sí misma. Y eso es lo que realmente da miedo.
Slanted (2026)
El body horror aquí funciona como metáfora. No estamos ante vísceras gratuitas o sustos baratos. Lo que duele es ver cómo Joan cree que la única forma de ser querida es convertirse en otra persona. ¿Cuántas veces hemos sentido algo parecido, aunque en versiones menos extremas? Esa es la pregunta que la película lanza sin anestesia.
Visualmente, Slanted apuesta por contrastes muy marcados. El instituto luce luminoso, casi artificial, mientras que las escenas relacionadas con la clínica Ethnos tienen un tono frío, clínico, inquietante. Ese choque refuerza la idea de que algo no encaja, aunque por fuera todo parezca perfecto.
Además, la obsesión por ser Prom Queen no es solo un objetivo adolescente más. En Slanted, esa corona simboliza validación, pertenencia y éxito social. Y cuando el deseo de conseguirla te lleva a modificar tu identidad, la cosa se vuelve bastante perturbadora.
Fecha de estreno y lo que podemos esperar
Slanted llegará a cines seleccionados de Estados Unidos el 13 de marzo de 2026. De momento no hay fecha confirmada para España, pero viendo el impacto que está generando el tráiler, no sería raro que termine encontrando distribución más amplia.
La película está producida por Mark Ankner, Cameron Boling, Adel Nur, Trevor Wall y la propia Amy Wang, lo que demuestra que es un proyecto muy cuidado desde su concepción. No parece una producción improvisada, sino una apuesta clara por un cine de género con discurso.
En un panorama donde el terror corporal está viviendo un pequeño renacimiento, Slanted se posiciona como una propuesta diferente. No se limita a impactar, quiere incomodar desde lo emocional. Y eso, bien llevado, puede convertirla en una de esas películas que se comentan durante meses.
Ahora la pelota está en tu tejado. ¿Te convence esta mezcla de sátira, ciencia ficción y terror corporal? ¿Crees que Slanted puede convertirse en una de las sorpresas de 2026? Cuéntanoslo en comentarios y, ya que estamos, síguenos en Google News para no perderte ninguna locura cinematográfica más. 🍿
