Si pensabas que X-Men 97 ya había tocado techo con su regreso, agárrate fuerte. Lo que viene en la temporada 2 no solo apunta a subir el listón, sino a romperlo con ganas, mezclando nostalgia bien entendida, ambición creativa y una oscuridad muy medida. Y sí, todo con ese aroma noventero que entra directo por los sentidos.
Desde los primeros avances y declaraciones internas, queda claro que X-Men 97 no quiere vivir del recuerdo. Quiere jugar en presente, mirar al futuro y, de paso, dejarte pensando en cada episodio. ¿Te suena exagerado? Sigue leyendo, porque lo que se está cocinando tiene miga.
X-Men 97 es un regreso que ya no es solo un regreso
La segunda temporada de X-Men 97 llega con una sensación curiosa: ya no es el “evento nostalgia” que nos pilló desprevenidos, sino una serie asentada, segura de sí misma y con las ideas muy claras. El equipo creativo repite casi al completo, algo que se nota desde el planteamiento general hasta los pequeños detalles visuales.
Disney Plus
Brad Winderbaum, uno de los pesos pesados de Marvel Studios, ha dejado claro que aquí nadie está improvisando. El tono, la estética y el enfoque narrativo responden a una decisión consciente: respetar el alma original sin renunciar a contar historias con más capas, más riesgos y más emociones encontradas.
Y eso se traduce en algo muy concreto: X-Men 97 temporada 2 de Disney Plus se siente como una continuación natural, no como un experimento. ¿No crees que eso es justo lo que pedíamos muchos?
La importancia de volver a poner límites
Cuando menos es más (y funciona)
Uno de los aspectos más interesantes de esta nueva etapa de X-Men 97 es cómo se ha abordado la estética. En un momento en el que la animación puede hacerlo prácticamente todo, el equipo ha decidido autoimponerse límites. Suena raro, pero ahí está la clave.
Eric y Julia Lewald, junto a Larry Houston, no solo asesoran: ahora tienen un peso real como productores ejecutivos. Ellos vivieron en primera persona las restricciones técnicas de la serie original, y esa experiencia se ha convertido en una brújula creativa. Colores, encuadres, ritmo… todo responde a una coherencia muy clara.
El resultado es una serie que se ve moderna, pero se siente clásica. X-Men 97 no intenta parecer otra cosa. No compite con nadie. Juega su propia liga y eso, curiosamente, la hace destacar aún más.
Apocalypse, Gambit y decisiones que duelen
Si algo dejó claro el final de la primera temporada es que X-Men 97 no tiene miedo a complicarles la vida a sus personajes. La temporada 2 recoge ese testigo y lo lleva más lejos, con la sombra de Apocalipsis planeando sobre toda la narrativa.
El villano no está ahí solo para repartir golpes. Su presencia afecta a cada decisión, a cada sacrificio y a cada dilema moral. Aquí nadie sale indemne, y eso incluye a personajes que creías conocer de memoria. El caso de Gambito y su posible rol como Ángel de la Muerte no es un simple gancho, es una bomba emocional con cuenta atrás.
Marvel Comics
¿Habrá muertes? El propio equipo ha sido claro: no es una carnicería gratuita. Pero la mortalidad está sobre la mesa. Y cuando alguien decide hacer lo correcto “a cualquier precio”, ese precio suele doler. Mucho.
Oscura, intensa y muy humana
Aquí viene uno de los matices más interesantes de X-Men 97 temporada 2. Se ha hablado de que es “muy oscura”, pero conviene matizar. No es oscuridad por shock, ni por provocar titulares fáciles. Es una oscuridad emocional, de decisiones imposibles y consecuencias reales.
La serie sigue explorando temas clásicos de los mutantes: exclusión, identidad, miedo al otro. Pero lo hace con una madurez que sorprende, incluso dentro del universo Marvel. Cada episodio parece construido para dejar poso, para que no lo olvides al terminar los créditos.
Además, el ritmo se mantiene ágil. No hay sensación de relleno ni de estirar tramas porque sí. X-Men 97 sabe a dónde va, y eso se nota en cómo avanza cada arco narrativo.
Una serie que piensa a largo plazo
Otro dato que cambia por completo la percepción de la serie es que ya se habla abiertamente de más temporadas. No es solo la segunda. Ni siquiera la tercera. El plan incluye una visión a largo plazo que abarca varias etapas, algo poco habitual incluso hoy.
Esto permite que X-Men 97 siembre ideas con calma, construya conflictos y deje que los personajes evolucionen sin prisas artificiales. Tú lo notas como espectador: hay confianza en la historia, en el equipo y en el universo que están desarrollando.
Y cuando una serie se permite respirar así, suele ser buena señal. Muy buena.
Por qué la temporada 2 puede marcar un antes y un después
Al final, lo que hace especial a X-Men 97 temporada 2 no es un giro concreto ni un villano concreto. Es la sensación de estar viendo algo hecho con cariño, conocimiento y ganas de contar algo que importe.
No se trata solo de ver a personajes icónicos en acción. Se trata de acompañarlos cuando dudan, cuando fallan y cuando toman decisiones que no tienen marcha atrás. Eso conecta de una forma muy directa, casi física.
Si la primera temporada fue una carta de presentación impecable, esta segunda apunta a ser la confirmación definitiva. Y eso, en un panorama tan saturado, no es poca cosa.
Ahora te toca a ti: ¿crees que X-Men 97 temporada 2 superará lo visto hasta ahora o prefieres que mantenga el nivel sin arriesgar demasiado? Cuéntanos qué esperas y, si no quieres perderte nada, síguenos en Google News, que lo mutante aquí se vive mejor acompañado.
