Una nueva aventura está a punto de desplegar sus alas… y esta vez, los dragones son de carne y hueso. Bueno, casi. Dean DeBlois, el director que nos hizo llorar, reír y volar con la trilogía animada de Cómo entrenar a tu dragón, vuelve con una versión en imagen real que promete mucho más que nostalgia.
Según sus propias palabras, no se trata de repetir la fórmula, sino de mejorarla. Y por lo que ha contado, esta película tiene una ventaja enorme sobre la original.
Rehacer Cómo entrenar a tu dragón no era una decisión fácil
Dean DeBlois lo confiesa sin rodeos: al principio no estaba convencido de hacer una versión live-action. Pero algo lo hizo cambiar de opinión. Tal vez fue la posibilidad de profundizar en los personajes, o de explorar aspectos del mundo vikingo que en su momento quedaron fuera por falta de tiempo. Lo cierto es que ahora ve esta nueva película como una oportunidad para enriquecer la historia.
En declaraciones a Animation Magazine, DeBlois explicó que con actores reales hay un elemento mágico que cambia todo para Cómo entrenar a tu dragón de 2025. «Cuando tienes a los actores en el set, les das espacio para jugar, para crear el ritmo de una escena… entonces sucede algo especial. No estás fabricando la actuación como en la animación. Estás capturando la verdad de lo que los actores ofrecen, con todo lo que hacen físicamente», afirmó.
Más emoción, más humanidad
La clave está en la verdad emocional. Según DeBlois, el trabajo de los actores aporta una autenticidad que no se puede simular. La cámara recoge cada gesto, cada pausa, cada mirada. Todo eso ayuda a construir personajes más humanos, más reales. «Aseguras que todo esté en su sitio para que los actores se sientan libres. Y entonces, de esa libertad, surge algo verdadero», explica.
Y aquí es donde empieza a notarse la gran ventaja del remake de Cómo entrenar a tu dragón: los personajes tienen más profundidad, más matices, más espacio para crecer.
Una Astrid más completa
Uno de los ejemplos más claros está en Astrid. En la trilogía animada, Astrid era valiente, decidida y fuerte, pero su historia personal no se exploraba tanto como la de Hipo. Ahora, con la interpretación de Nico Parker (en lugar de la voz de America Ferrera), hay margen para darle la atención que merece.
«En las películas animadas había presión de tiempo», reconoce DeBlois. «Ahora podemos permitirnos desarrollar más el trasfondo de personajes como Astrid. Podemos entender mejor de dónde viene, por qué tiene esa relación tensa con Hipo. Eso era una oportunidad que antes no tuvimos».
Parece que Astrid va a brillar como nunca antes lo hizo. Y no es la única.
Un mundo más inmersivo
La nueva película de Cómo entrenar a tu dragón también quiere aprovechar al máximo el potencial del mundo de los dragones. La historia se basa en los libros de Cressida Cowell, pero esta vez, el universo vikingo será más rico, más inmersivo, más detallado.
Podremos ver con más claridad cómo se formó la tribu, cómo funcionan sus costumbres, qué papel tienen los dragones dentro de la comunidad… Y sí, también cómo se relacionan entre ellos. Esas relaciones que antes quedaban esbozadas ahora tendrán más desarrollo.
Dragones con cuerpo… y alma
¿Y los dragones? Aquí viene otra gran diferencia. En la versión animada, eran espectaculares, pero sabías que eran puro CGI. En esta nueva película, aunque siguen siendo digitales, se han creado maquetas físicas en el rodaje para que los actores puedan interactuar de forma real.
Cómo entrenar a tu dragón (2025)
Tom Wilton y su equipo de titiriteros construyeron cabezas y cuerpos de dragones de espuma, exactamente a escala. Estos elementos se usaron en el set para marcar posiciones, reacciones y movimientos, de forma que los actores pudieran mirar a los ojos a sus compañeros alados, en lugar de a una pelota de tenis.
Después, el trabajo pasa al equipo de efectos visuales y animación de Framestore, que sustituye las maquetas por dragones hiperrealistas. El resultado, según DeBlois, es una interpretación más natural por parte de los actores y una experiencia visual mucho más convincente para el espectador.
¿Un dragón hipopótamo?
Sí, leíste bien. Al igual que en la animación, el equipo de diseño de Cómo entrenar a tu dragón ha creado criaturas inspiradas en animales reales. Pero esta vez, el nivel de detalle es mayor: músculos que se mueven bajo la piel, texturas con distintos niveles de reflejo, huesos diseñados con precisión científica.
Y los modelos son tan variados como curiosos: hay un dragón cocodrilo, un dragón hipopótamo, un dragón morsa, un dragón loro y hasta un dragón pantera. Cada uno con movimientos, sonidos y comportamientos que recuerdan a sus contrapartes animales. El objetivo es que cada criatura tenga una personalidad única y reconocible.
El reparto que da vida al mito
Cómo entrenar a tu dragón (2025) cuenta con un reparto de lujo. Gerard Butler retoma su papel como Estoico el Vasto, mientras que Mason Thames interpreta a Hipo, Nico Parker es Astrid, y completan el elenco Nick Frost, Murray McArthur y Bronwyn James.
El estreno está previsto para el 13 de junio, y todo apunta a que será uno de los grandes eventos del verano. Las tres películas originales están disponibles en streaming en Peacock, por si quieres refrescar la memoria antes del gran vuelo.
Cómo entrenar a tu dragón
¿Vale la pena una nueva versión de Cómo entrenar a tu dragón?
Si el propósito era simplemente copiar la animación en formato real, la respuesta sería no. Pero Dean DeBlois ha dejado claro que no se trata de repetir, sino de profundizar, ampliar y emocionar de otra forma. Y si lo consigue, esta nueva versión podría convertirse en algo más que un simple remake: en una forma distinta y poderosa de vivir la misma historia.
